Гендерный анализ европейского костюма
Новая волна унисекса в 90-е гг. вынесла на своем гребне образ девушки-сорвиголовы. Ее девиз - смелость, агрессивность, даже грубость. Неслучайно, что это десятилетие унисекса совпало с развитием постфеминизму, для которого характерны поиски женской субъективности. По мнению С. Жученковои "акцентация женского в феминистской теории позволила выделить новую философскую конструкцию субъективности - гендерно маркированную субъективность в отличие от бесполой классической" [14, c. 49].
Идеал красоты конца прошлого столетия воплотился в образе очень высокой и слишком тощей женщины-подростка. Неудивительно, что эта ослабели красавица с запавшими глазами отдавала предпочтение одежде, что на два размера больше ее собственного. В ее гардеробе можно было встретить свитера со швами наружу, кожаные штаны и даже кожаную майку. Все изящное было придавлено грязными джинсами, рваными кроссовками и мятыми футболками. Пышные формы уступили место полному отсутствию этих самых округлостей, но даже если они и были, то где-то очень глубоко под широкими штанинами и длинными свитерами, имевшие вид балахон.
На худенькие ножки красавица обувала огромные солдатские ботинки или обувь на огромной платформе. Украшения были из кожи, дерева, пластмассы, из любого материала, кроме драгоценных. Прическа - короткая стрижка, африканские косички или дреды (которые больше походили на мочалку). Авангардом считалась совершенно лысая голова. Завершала этот образ косметика темных тонов, например, черная помада. Сейчас дизайнеры все чаще пытаются разделить классическую бесполое модель на мужскую и женскую. Например, пиджак, если он рассчитан на женщину, проектируется таким образом, чтобы подчеркнуть прелести женской фигуры: продемонстрировать изящество талии, зрительно увеличить грудь, подчеркнуть бедра.
Итак, на определенном этапе формообразования костюм становится не просто результатом портновского деятельности, а произведением искусства. Новые модельеры предлагают очень много нового, высокие стилевые трансформации, связанные с высокой модой (от кутюр). Затем высокая мода "снижается" к прет-а-порте, а потом уже унифицируется в виде деловой одежды, который приближается к униформе. При этом, вся история дизайна, моды и костюма основывается не столько на формах, сколько на понимании «мужского» и «женского».
2. Визуальная репрезентация в костюме "мужские" и "ЖЕНСКОГО"
2.1 Одежда античного мира
История древнегреческого античного общества, история одежды античности начинается примерно с XI в. до н.э., со времени переселения в Грецию дорийских племен.
Древнегреческий костюм развивался в тесной зависимости от особенностей античного общественного устройства, в непосредственной связи с античной идеологией и направлением античного искусства.
Свои основные свойства древнегреческий костюм неизменно сохранял вплоть до периода, когда он постепенно стал видоизменяться через тесную взаимосвязь с восточными культурами и Римом. В начале нашей эры древнегреческий костюм терял своеобразие, сливаясь с господствующим римским костюмом.
Костюм древних греков должен был так прикрывать тело, чтобы естественность пластичных форм человеческой фигуры не была скрыта и не видоизменялась, а, наоборот, чтобы ее природная красота была всегда подчеркнута.
Смотрите также:
-
Организация показа коллекции мод-
Что модно носить этой зимой молодежи-
Окраска трикотажных изделий-
Экологические аспекты производства текстильной продукции-
Текстильная промышленность Украины. Основные проблемы и перспективы развития